Nouveaux haut-parleurs au Musée Rath

Comment intégrer judicieusement des informations audio relatives à une expositions, de façon novatrice et discrète ? Le musée Rath de Genève semble avoir trouvé une solution à la fois esthétique et pratique, en disposant des centrales audio ressemblant à s'y méprendre à des lampes transparentes. Elles se confondent si bien dans le paysage, que j'ai bien failli passé à côté. Si vous vous mettez juste en dessous de ces haut-parleurs d'un nouveau genre vous entendrez, de façon quasi confidentielle, divers contenus sonores. Comme si quelqu'un chuchotait quelque chose à vos oreilles. Bravo, il fallait juste y penser !

Click

Si vous voulez savoir comment le web 2.0 peut s'intégrer dans un environnement culturel, allez faire un petit tour du côté de Click.

Click nous propose de déposer en ligne, sur le site Internet de la Smithonian Photography Initiative, nos propres photographies, en relation avec un thème mensuel précis. Ces clichés seront évalués par les professionnels de l'institution. Cerise sur le gâteau: les meilleures contributions seront exposées.

Tout naturellement, les regards croisés entre experts et amateurs sur la photographie peuvent se poursuivre sur le blog de l'institution.

Et vous, aimeriez-vous faire entendre vos voix, montrer vos travaux, échanger vos avis sur des oeuvres et des expositions plus souvent ?

Conférences de printemps

Et oui, c'est le printemps. Et dans notre cas précis, il rime avec conférences. Ci-dessous, quelques manifestations qui traitent, entre autre chose, des musées et des nouvelles technologies et de la nécessité pour les institutions culturelles de penser à leur intégration dans un monde qui change. De plus en plus de visiteurs, jeunes et moins jeunes, consomment des réseaux sociaux; ils ont un téléphone portable, ils utilisent internet, ils se dirigent grâce au GPS, ils possèdent des i-pods, ils utilisent les sms, les mms, les appareils de photos numériques et la vidéo, ils podcast leurs émissions préférées pour les voir ou les écouter en différées, ils download de la musique, etc.

• Museum & the Web (15-18 avril 2009 à Indianapolis, USA)
  

• Museum & Heritage Show (13-14 mai 2009 à Earls Court, Londres)
  

• Lift France: Cette première édition française se tiendra du 18 au 20 juin 2009 à Marseille. Elle fait écho à l'édition suisse, qui s'était tenue à Genève le 12 janvier 2009 (voir billet Lift). Si vous n'avez pas pu y participer ou que vous êtes curieux, Nouvo, le magazine suisse multimédia de la TSR (télévision Suisse romande) a mis en ligne sur son site internet les vidéos des conférences et d'interviews qui s'y sont déroulées. On s'y croirait !
  

• Communicating the Museum (24-27 juin 2009 à Malaga)
  

Comment le musée peut-il utiliser quelques une des fonctionnalités précitées à son avantage: pour exploiter au mieux ses collections, se faire connaître, reconnaître, entendre, aimer, toucher un nouveaux public, créer un lien fort et durable avec sa communauté ? Comment le musée s'adapte-t-il à ce nouvel environnement numérique, sans perdre ni en crédibilité ni en autorité ? Comment peut-il se rapprocher de sa communauté (locale et internationale) pour et par laquelle il existe ?

Avez-vous des avis sur ce vaste sujet?

Hors les murs

Qu'on se le dise, la culture descend dans la rue !

En effet, exposer hors du musée et de son white cube, semble très tendance, en ce moment ; pour mémoire, le MoMA avait fait le choix de la station de métro Atlantic Avenue/Pacific Street, pour une opération de séduction qui, maintenant terminé, visait à rencontrer un public peu habitué des musées (voir billet du 27.02.09). Plus près de chez nous et toujours d'actualité, l'exposition itinérante Flux, regards par dessus la frontière s'expose actuellement dans les rues de France et de Suisse (voir billet du 1.02.09). Toujours en plein air, le Musée du Louvre expose, ces jours-ci et en Amérique latine, des reproductions digitales d'une centaine de tableaux provenant de ses collections .

Ces reproductions grandeur nature et en grande définition, seront-elles capter le regards des Uruguayens et des Cubains ? Vaste question. Quoi qu'il en soit, l'initiative du Louvre qui a pour but de confronter l'art européen à une autre culture que la sienne, est forte intéressante. Cette exposition intitulée, Image du Louvre: six siècles de peintures européennes, se termine en mai 2009. Pour les petits chanceux qui sont sur place, envoyez moi des photos et faites-moi part de vos avis !

Dans un tout autre domaine mais toujours dans le même état d'esprit, l'Opernhaus de Zurich s'était transféré dans une gare, le temps d'une représentation. Vous n'avez pas pu y échapper, même la télévision Arte avait retransmis cette originale Traviata de Verdi.



En guise de conclusion, je ferais également allusion au projet Cartographies de la compagnie lausannoise de Philippe Saire. Depuis 2002 déjà, celle-ci investit le milieu urbain en mêlant la danse à la ville et à l'architecture. Ces interventions qui sont immortalisées sur pellicule donnent parfois lieux à des court-métrages de très grande qualité. L'an dernier, certains de ces films ont ainsi été sélectionné par le festival Visions du Réel, dont l'édition de cette année se tiendra du 23 au 29 avril à Nyon.

Pour une raison ou pour une autre, l'art descend donc aujourd'hui dans la rue, se confronte directement au public et suscite peut-être des interrogations voire des interpellations auprès des passants que nous sommes.

Et vous, que pensez-vous de ces "Happenings" ?

Parcours virtuel pour Le grand monde d'Andy Warhol

Le grand monde d'Andy Warhol est la nouvelle exposition présentée depuis le 18 mars dernier, au Grand Palais de Paris. Jusque là, rien de très original en soi. La nouveauté est ailleurs. Sur le site internet du Grand Palais, un parcours virtuel fort bien fait, est proposé aux internautes. On y trouve des commentaires des oeuvres (audio et écrit), des vidéos interview du commissaire d'exposition, d'un graphiste-designer et de la chargée de programmation avant-garde à la cinémathèque française. L'ensemble qui est très riche, reprend les grandes thématiques de l'exposition. Ludique, intéressant et protéiforme, ce parcours virtuel est une parfaite mise-en-bouche. Je me suis délectée.

Il est aussi possible, pour ceux qui prévoit une visite réelle de l'exposition, de télécharger un podcast de visite pour la somme de 3euros.

30 seconds

Thilo Hoffmann propose une série de petit films, d'une durée de 30 secondes, qui donne la parole aux employés du MoMA. Les coulisses de cet immense musée sont ainsi rendues public.




Avec cette série, le MoMA a tout bon. Tout en respectant sa vocation première qui est de montrer des oeuvres d'artistes, ce célèbre musée, réussit a attiré l'attention d'un public de plus en plus désireux de connaître le fonctionnement des musées et de découvrir leurs faces cachées.

Le musée vu sous toutes ses coutures, est-ce que ça vous intéresse ? Pensez-vous qu'une telle démarche puisse créer une plus grande proximité entre le visiteur et le musée ?

Witzerland

Avez-vous déjà entendu parler du Musée national de Zurich ? En ce moment, il fait parler de lui en proposant de participer à l'élaboration de sa nouvelle exposition, Witzerland.

Witz signifiant "mot d'esprit", l'exposition propose donc de retracer l'humour suisse, à travers différents médiums allant du livre à la vidéo. A l'heure du tout participatif, il est donc possible d'envoyer directement au musée nos meilleures blagues, nos petits films drôlatiques ou nos dessins humoristiques. Les meilleures contributions seront exposées.

Vous sentez-vous concerné par ce genre d'initiative et surtout, qu'en pensez-vous ?

Histoire locale

Les musées, ont le sait, peine à rencontrer leur public. Que fait donc un petit musée communal pour aller à la rencontre de sa communauté ?

Judicieusement, le musée de Carouge propose une exposition à l'accent fortement local. Les Vibert, une dynastie carougeoise met en scène une famille d'artistes de la région. De cette exposition où, il en ressort une vitalité hors du commun et un sens artistique certain, toutes les générations et les genres sont confondus. Simple et efficace, elle en vaut définitivement le détour. De plus, c'est gratuit.

Autre passerelle avec ses visiteurs, le site internet du musée devrait faire son apparition, d'ici peu. On attend de voir !

Et vous, pensez-vous comme moi qu'il faille absolument instaurer une relation durable entre les musées et leurs communautés ? Pensez-vous que ce genre d'exposition puisse y contribuer ?

Réflexion sur le salon de l'agriculture

Le sujet de ce billet est directement inspiré par une réflexion d'un ami, qui travaille au Centre Pompidou de Paris, sur le succès de l'exposition Picasso et les Maîtres. On le sait, cette exposition a attiré entre 760 000 et 800 000 visiteurs (voir billet du 5 février). Ce qui est un vrai exploit, pour un musée.

Cet ami a attiré mon attention sur le fait que le salon de l'agriculture de Paris, qui s'est terminé le 1er mars dernier, a lui aussi rencontré un beau succès. Le nombre de ses visiteurs avoisinerait les 800 000.

L'idée est la suivante: Comment concilier la culture populaire et la culture soit disant plus élitiste des musées ? Comment créer des vases communiquants entre ces deux mondes en apparence si différents ? Lorsque l'on sait que certains sujets d'expositions sont choisis en fonction du succès médiatique d'un film ou d'un événement (voir billet du 20 janvier 09), on peut raisonnablement présumer qu'il y a là matière à réflexion. Et oui, tirer profit d'un succès, même inhérent à un autre domaine que le sien, peut assurer un sujet, une promotion à l'oeil et des visiteurs.

On s'étonnerait presque que personne n'y ait pensé avant, tant le sujet de la paysannerie est présent en histoire de l'art.


Damien Hirst avec son oeuvre Away from the Flock, 1994


Jean-François Millet, Les Glaneuses, 1857

Et vous, quand pensez-vous ? Etes-vous plutôt séduit ou agacé par ce mélange des genres ?

Promotion d'une exposition

Après un petit intermède bien mérité, sous les cocotiers et le soleil des Caraïbes, revoilà com2.0museum. Loin d'internet, des wifis et autres connections, je n'ai eu accès à aucunes informations...aïe, aïe, le retour est donc chargé.

Pour ce retour de vacances, je vous propose une petite sélection sur le thème de la promotion d'une exposition.

MoMA
Le MoMA a encore frappé. Le célèbre musée s'est lancé dans une opération de séduction, en affichant 50 reproductions d'oeuvres d'art, sur les murs de la station de métro Atlantic Avenue/ Pacific Street. Situé à Brooklyn, cet endroit est devenu depuis le 10 février dernier le théâtre d'une expérimentation originale qui vise à toucher un public peu habitué aux musées. Je vous invite à visiter le site internet où podcast, vidéos et photos vous attendent.

LACMA
Afin de nous inciter à aller visiter l'exposition Art of Two Germanys, le musée LACMA de Los Angeles, met à disposition des internautes un slideshow de l'exposition, une vidéo interview du commissaire d'exposition et une frise chronologique interactive. J'ai adoré cette dernière.

PRADO
Le Prado, non content de sa collaboration avec Google Earth (voir billet du 14 janvier 09), poursuit sur sa lancée technologique en investissant YouTube. Ainsi, un petit film publicitaire nous invite à aller voir la prochaine expositions sur le peintre irlandais Francis Bacon.

MUSEE DE L'ELYSEE
Le célèbre musée de photographies de Lausanne, organise une exposition au musée de la Croix- Rouge et du Croissant-Rouge à Genève. Et c'est par le biais de facebook, que j'ai eu vent de cette exposition intitulée Stigmates. Pour votre information, le vernissage a lieu ce soir.

Certains musées ont bien compris tout l'enjeu qu'il y a à concevoir des promotions innovantes, ciblées et percutantes. Et oui, la promotion d'une exposition est tout un art. Et vous, y êtes-vous sensible ?

Chronique d'un succès phénoménal: Picasso et les Maîtres

Vous n'avez pas pu y échapper. Tous les médias du monde entier ont parlé de l'exposition, Picasso et les Maîtres, qui s'est déroulé au Grand Palais à Paris. Celle-ci s'est terminé lundi soir à 20h00 sur un bilan à faire pâlir d'envie bon nombre de musées. Bilan: entre 760.000 et 800.000 visiteurs, selon les sources. Qui dit mieux ?

Les journalistes s'en sont donné à coeur joie:

En Suisse:
La radio suisse romande- Des musées ouverts 24/24
(Mention spéciale à cette diffusion radiophonique qui donne la parole au directeur du Musée d'art et d'histoire de Genève. Bonne nouvelle, le succès de l'exposition de Paris pourrait faire des petits...)

Le Temps - Picasso et les Maîtres, mission accomplie

La Tribune de Genève - «Picasso et les maîtres» fait courir jour et nuit les Parisiens au Grand Palais. Une première

24heures - L'exposition "Picasso et les maîtres" a attiré plus de 783 000 visiteurs

Le Matin - "Picasso et les maîtres" a attiré plus de 783.000 visiteurs

En France:
Libération - «Picasso et les maîtres»: plus de 780.000 visiteurs

Le Figaro - «Picasso et les maîtres», marathon final ce week-end

Le nouvel Observateur - "Picasso et les maîtres" ouvre 24h/24 pendant 3 jours

Aux USA:
New York Times - In a Faceoff, the Masters Trump Picasso

Regards croisés sur la libre circulation

Alors que les suisses doivent voter le 8 février prochain, pour maintenir ou non l'ensemble de l'accord sur la libre circulation avec tous les pays de l'Union Européenne, une exposition propose un regards croisés sur la question de frontière regroupant des photographes suisses et français.

Flux, regards par dessus la frontière est une exposition itinérante de photographies, qui a lieu du 30 janvier au 18 octobre 2009. Et oui, vous avez bien lu...dommage que la date du début des expositions soient si proche de la date de votation. Enfin, je suis sûre que la plupart d'entre vous ont déjà voté.

Lausanne et Anneçy sont les premières à afficher ces photographies en plein air, à la vue des passants. Pour Genève, il faudra attendre l'automne prochain ! Mais d'ici là, je vous invite vivement à visiter virtuellement l'exposition. Cliquez sur l'affiche.

Wikipedia Loves Art

Les institutions culturelles des ces Etats participeront au concours Wikipedia Loves Art en février 2009

Et voilà, le délai d'inscription au concours Wikipedia Loves Art est passé. J'attendais avec impatience de voir qui, en Europe, participerait à ce nouveau concept de participation et de collaboration en ligne. Quelle déception! Aux côtés des musées américains, seul le vénérable Victoria and Albert Museum de Londres a osé s'embarquer pour cette folle aventure. Cet événement imaginé par le Brooklyn Museum, invite sans distinction aucune, tous les musées du monde entier à déposer en ligne des photographies de leurs oeuvres. Pour des questions de copyright, celles-ci doivent être estampillées du label creative commons ou représenter des objets datant d'avant 1923. Les meilleurs contributeurs seront récompensés !

Le but de Wikipedia Loves Art est de constituer une documentation visuelle que Wikipédia pourra utiliser afin d'illustrer ses articles. Cette collaboration entre la célèbre encyclopédie en ligne et les musées ne peut que mettre en valeur les collections desdits musées. Pourquoi les musées Européens ne participent-ils donc pas à cette expérience unique qui aura lieu en février ? Pourquoi les petits musées de province n'ont-ils pas sauté sur l'occasion, qui leur était offerte sur un plateau d'argent, d'acquérir une visibilité internationale à moindre frais ?

Théma au centre culturel Forum Meyrin

Qui ne connaît pas les thémas d'ARTE ? Ces soirées thématiques, qui ont largement contribué à façonner l'image de marque de la chaîne de télévision franco-allemande, sont judicieusement réinterprétées par le centre culturel Forum Meyrin à Genève. Le théma qui y est proposé jusqu'au 27 février, Geist ou l'esprit germanique en débat, se déploie à travers des expositions, des films, des spectacles et des discussions.

Voici quelques photos de l'exposition Notre Combat de Linda Ellia. J'espère qu'elles vous donneront envie de suivre ce théma,qui est proposé par une institution à l'identité forte et singulière.

Pointes d'artistes

Les musées reprennent parfois le sujet d'un film comme thématique d'exposition, profitant par conséquent d'une retombée médiatique certaine. Ainsi, l'exposition Séraphine de Senlis, présentée au musée Maillol de Paris jusqu'en mars 2009, coïncide-t-elle avec la sortie d'un film sur cette artiste dite naïve. Voici la bande annonce.

Ce procédé, qui encourage les amoureux des salles obscures à poursuivre leurs aventures filmiques en fréquentant les musées, est plutôt malin. Le slogan pourrait être: "si vous avez aimé le film, vous allez adoré l'exposition".

A l'inverse de cette logique, Pointes d'artistes expose du 14 au 31 janvier à Lausanne, sans surprise, des chaussons de danse du monde entier. Cette exposition qui précède le célèbre Prix de Lausanne, aimerait inciter ses visiteurs à aller voir la fameuse compétition de danse. Le slogan pourrait être cette fois-ci: " si vous avez aimé l'exposition, vous allez adoré le concours".

Malheureusement, le musée n'est pas le cinéma, art populaire s'il en est. Quand on sait la peine qu'ont les musées à renflouer leurs caisses, je m'étonne d'une telle stratégie. En effet, je doute fort que dans l'inconscient collectif, un musée soit moins élitiste qu'un concours de danse.

Et vous, quel est votre avis sur la question ? Pensez-vous qu'une telle démarche puisse aboutir ? Pensez-vous que l'exposition aura un impact sur la fréquentation du Prix de Lausanne ?

Reconstitutions virtuelles au MAH

Le Musée d'art et d'histoire de Genève propose, aux visiteurs de l'exposition Akhénaton et Néfertiti, deux petits films fort intéressants et très ludiques. J'ai adoré visionné la vidéo reconstituant des scènes de genre (le transport d'une jarre, le travail d'un interprète, etc.). Les reconstitutions virtuelles insufflent à cette exposition une note fraîche, vivante et intelligible. Dommage que ces vidéos ne soient pas en ligne sur le site du Musée d'art et d'histoire.

Qu'est-ce que le web 2.0 ?

A gauche comme à droite de l'échiquier politique français, il semble bien difficile de répondre à la question "qu'est-ce que le web 2.0 ?" Frédéric Lefebvre a donné sa réponse il y a 1 semaine et Benoît Hamon, il y a un jour. En espérant que nos chers dirigeants soient un peu plus informés, je vous laisse apprécier.

Le Prado s'associe avec Google Earth

En s'associant à Google Earth, le célèbre musée madrilène du Prado inaugure une ère nouvelle. Google Earth, s'était jusqu'à présent illustré en proposant des images prises par satellite de cartes géographiques, de lieux et de monuments. Depuis mardi dernier, cette technologie dont l'intérêt principal consiste à agrandir à l'envie une image, est au bénéfice de l'art. Ansi, il est désormais possible de scruter dans les moindres détails, 14 chef-d'oeuvres du Prado. Son directeur, Miguel Zugaza, explique ce choix en affirmant que "l'accès à des oeuvres à n'importe qui et depuis n'importe quel endroit du monde" sera désormais possible. Pour ce faire il vous suffit donc, petit internaute que vous êtes, de vous rendre sur Google Earth et d'y chercher le Prado puis de cliquer sur l'icône masterpieces.

Quand pensez-vous ? Etes-vous intéressé par une telle inovation ? Quels avantages pensez-vous que cet effet loupe puisse apporter, au musée et aux visiteurs online ?

Lift

Le cycle de conférence Lift, qui se tiendra du 25 au 27 février prochain à Genève, parle de façon créative et participative des nouvelles technologies et de ses implications dans nos sociétés. L'intérêt majeur de Lift réside dans le fait qu'il propose, à quiconque inscrit sur son site, de contribuer à l'élaboration du contenu des débats. Ainsi, si le coeur vous en dit, vous avez jusqu'au 20 janvier pour déposer votre dossier de candidature pour un sujet d'atelier. L'acceptation des dossier se fait par la communauté Lift elle-même. Outre des intervenants renommés venant du monde entier, il est à noter que tout se déroule en anglais. Alors, si vous êtes ingénieur, professionnel de la communication, blogeur, artiste ou simple curieux, laissez-vous transporter et, bonne chance !

Un nouvel écrin tout beau tout neuf

On a patienté un an, avant que les rénovations des salles du MAH (Musée d'art et d'histoire de la ville de Genève) ne s'achèvent. Quel bonheur de retrouver la collection permanente du musée, dans un si bel espace. J'avais oublié à quel point la collection des Beaux Arts du MAH était riche et variée. Il est des oeuvres dont on ne se lasse pas. Elles en valent vraiment le détour. N'hésitez pas à rentrer dans ce temple de la culture qu'est le MAH. C'est gratuit, c'est beau et relaxant. Si vous n'y êtes pas encore retourné, voici quelques photos qui peut-être vous donneront envie.

HAPPY 2009

Bonne année à tous !

En espérant que cette année 2009 soit prospère pour com2.0museum, je vous souhaite une année 2009 aussi magique qu'insolite. Je ne vous propose pas de bonnes résolutions. Je passerai plutôt au peigne fin les innovations, les révolutions et les transformations des musées, d'ici et d'ailleurs. Et oui, com2.0museum tentera de traquer encore ces petits riens qui changent tout, avec bienvaillance et pertinence.

Les musées italiens sous influence Mc Do

La nomination de Mario Resca à la tête des musées nationaux italiens a fait grand bruit, ces derniers temps. Toute la presse internationale écrit et s'indigne, plus qu'elle ne se réjouit, contre le fait qu'un ex-dirigeant de Mc Donald's soit désormais à la tête du patrimoine italien. L'intéressé lui même, ne fait pas grand cas de son manque de connaissance par rapport au nouveau secteur qu'il s'apprête à diriger (après Kenwood, Lancôme, la maison d'édition Mondadori, les casinos de Campione d'Italia et bien sûr Mc Donald's), s'octroyant ainsi les foudres des acteurs culturels. Que faut-il en penser ? Mettons de côté les intérêts politiques qui se cachent derrière une telle nomination, choisie et voulue par Berlusconi, pour se concentrer plus particulièrement sur les dérives du marketing. Le marketing en soit, ne me dérange pas, bien au contraire. Bien des musées ont retrouvé, grâce à une stratégie marketing ciblée et de qualité, une nouvelle clientèle et une nouvelle image plus positive et attrayante. Cependant, le marketing à outrance, tel que le Louvre a lui-même déployé en vendant le musée Louvre comme un concept-store, à Lens (ouverture prévue en 2010) et à Abu Dhabi (ouverture prévue en 2013), est-il profitable en terme de notoriété et de coût ? A qui profite ces transactions ? Les musées sont-ils à vendre, comme n'importe quels autres biens de consommation ? A ce propos, pensez-vous comme le dit Mario Resca que: "Le patrimoine est comme une mine de pétrole à taux zéro " ?

Logo vu sur le blog Louvre pour tous, à utiliser librement et sans modération